好萊塢著名導演弗朗西斯看上《無間道》，預購買改編版權。
這消息傳出，《無間道》再度火了一把。
華語電影改編過許多好萊塢電影，甚至也改編過日、韓等過影片。
當然，日、韓登過也都曾改編過華語電影。
不過好萊塢絕對不曾有過。
這是第一次。
在許多人看來，這就是一種榮耀。
這是華語電影的高光時刻。
可從某方面來說卻是一種悲哀。
人家改編某部華語電影，你就覺得榮耀。而你改編好萊塢的影片，人家卻習以為常，沒有什麼波動。
「張導，傳聞弗朗西斯想要買下《無間道》的改編版權，不知道是否屬實？」記者問及張承，道，「不知道你準備以什麼價錢賣給他呢？」
《無間道》版權在張承手中，這事兒也不是什麼秘密。
「為什麼要賣呢？」張承說道。
為什麼要賣？
難道你不賣！
好不容易出了一個願意購買華語電影版權的好萊塢大導演，你竟然不賣？
為什麼啊？
「美版《無間道》的劇本我已經寫出來了，夢想影業將會投資出品這部影片。」張承說道，「當然，我們會邀請弗朗西斯導演執導這部影片。」
干嘛賣版權？
直接投資出品不就行了！
這操作直接讓那些記者愣住了。
還能這樣？
別人或許不可能，可張承行啊！
他有錢，傳聞他還擁有夢想影業不少股份麼？
如此一來，似乎比直接賣版權劃算得多。
「那弗朗西斯導演對你的劇本滿意麼？」有記者問道。
張承編劇，在國內絕對是金子招牌，讓無數導演趨之若鶩。
可好萊塢大導演給不給面子，那就是兩回事兒。
畢竟兩國文化有著很大的差距。
「你們很快就知道了。」張承說道。
滿意麼？
還真滿意。
弗朗西斯雖然沒有買到改編版權，可依舊能夠執導這部影片，連投資方都不需要去找了。
而且他拿到張承寫的美版《無間道》，還是極為滿意的。
合作，自然也就是水到渠成的事兒。
消息傳回國內，弗朗西斯是否滿意，自然不言而喻了。
不過，卻還傳回一個消息。
《臥虎藏龍》九月中旬在北美上映。
比之國內，竟然還要早倆星期？
哪怕是歐洲等地似乎也要早一些。
這番操作，讓不少人看不懂了。
而張承和楊若兮等人，也已經前往美國，準備為這部影片奔走宣傳。
當然，除了宣傳《臥虎藏龍》，張承還得跟弗朗西斯談一談《無間行者》這部影片。
這也是他此行美國的一個目的。
另外，他還帶去了一個劇本︰《鋼鐵俠》！
既然進了影視圈，且有條件，若是不把漫威電影宇宙給弄出來，怎麼對得起自己的錢包？
至于導演什麼的？
好萊塢壓根兒就不缺好導演。
張承也沒想過自己導演。
沒什麼意思。
他今後估計親自執導的影片也會逐漸下降。
或許哪天導演癮來，然後再拍部電影。
他更多的時間，或許會花在編劇上面，然後兼任編劇。
如若不然，他真不知道自己腦海之中那些影片，什麼時候能夠搬到這個世界來。
存于腦海，太過浪費。
夢想影業乃是好萊塢一流影視公司，發行能力自然不弱。
《臥虎藏龍》在發行上，還是很給力的，首日影院數量幾乎直追當初的《盜夢空間》。
當然比不上後來的《侏羅紀公園》。
可即便如此，對于一部華語電影來說，也是極好的了。
這里除了李琛的名氣在之外，張承也是貢獻了不少。
畢竟奧斯卡最佳編劇，已經好幾部編劇的電影得到北美影迷的認可了。
哪怕是他執導的電影在北美都備受好評。
何況，《臥虎藏龍》可以說完全沿用了《盜夢空間》的原版人馬。
四大主演不都參演了《盜夢空間》麼？
不過若是換一家影視公司發行，估計就要大打折扣了。
這也是為何張承對于萬盛集團收購夢想影業十分支持的一個原因。
張承幾大主演也參與了不少宣傳活動。
「沒想到你在北美的知名度也挺高的。」楊若兮笑著說道。
若是以往在北美參加宣傳活動也好，參加電視節目也罷，有李琛在，那肯定沒他們什麼事兒。
焦點必然是李琛。
可這次楊若兮等人卻發現，北美媒體大眾對張承的關注並不比李琛少多少。
當然，李琛肯定還是更受關注。
「或許是量的積累產生了質的變化吧！」張承笑著說道。
張承其實也是很意外的。
「應該與你那場比武有關。」楊若兮想了想，說道。
這不難猜測，因為每次媒體記者都會提及那場比武。
「或許吧！不過，也不是什麼壞事兒。」張承說道，「等哪天我把國術館開到美國來，也有了群眾基礎。」
開到美國來，可能麼？
還真可能。
滬海那邊國術館開業之後，生意一樣爆火。
不過，把國術館開到美國，應該還需要很長一段時間。
國內市場都還遠遠沒有飽和呢。
「不等影片上映才回去？」楊若兮問道。
這邊的宣傳基本上已經結束。
「國內宣傳已經開始了。」張承搖頭說道。
楊若兮點了點頭，也不再說什麼。
國外宣傳，該做的就已經做了，至于結果，回去等也是一樣。
張承乃是導演，楊若兮乃是女主，國內宣傳自然少不了他們。
李琛隨後也會回國參與宣傳。
當然，國內宣傳並不是以李琛為主。
他主要負責國外。
「張導，為何《臥虎藏龍》先在北美等地上映呢？你說處于什麼考慮的呢？」
張承回國開始宣傳，自然少不了與媒體記者打交道。
「市場需求而已。」張承說道，「國內推遲半月，不就趕上國慶檔了麼？」
真是這樣？
顯然不是！
不過張承如此說，眾人也沒有懷疑。
畢竟，張承在國內可以選擇檔期，在北美等地就難說了。
張承選擇先在國外上映，不過是想借國外的表現來刺激國內的票房而已。
他自然不會說實話。
他又不是傻子。
《臥虎藏龍》率先在北美上映，口碑和票房很快就傳回過來。
這對于國內宣傳無疑是起到了極大的推動作用。
口碑很驚人，比之張承以往的《功夫》和《一代宗師》都要驚人。
而且首日票房破了兩千萬美元，沖進北美票房榜前五。
這還只是開始。
隨著口碑發酵，影院數量增加，單日票房也逐漸增加。
上映第二日，險些破了三千萬美元，沖入票房榜前三。
而上映第三日，影院數量增加更多，直接拿下了單日票房冠軍，單日票房破三千萬美元。
第四日，單日票房有所下降，可依舊蟬聯著單日票房冠軍，累計票房卻破了一億美元大關。
四天累計票房破億，恐怕不少好萊塢大片都做不到。
毫無疑問，這部影片火了，而且是大伙特火。
《臥虎藏龍》風靡北美，消息傳回國內，自然讓許多影迷自豪的同時，又有些迫不及待想要觀看了。
可惜，歐洲等國家和地區上映之後，他們都還要等一個星期。
北美上映一個星期之後，歐洲各個國家和地區上映。
口碑一如既往的穩，有些國家和地區受歡迎的程度甚至超過北美。
不過，票房顯然不如北美，這是市場決定的。
這部影片，先在西方上映，隨後才會在國內上映，最後才在日、韓，以及東南亞國家和地區上映。
「有人說歐美票房那麼猛，有可能把《侏羅紀公園》給超了？」楊若兮笑著說道。
「做夢呢？」張承撇嘴說道，「別說《侏羅紀公園》了，就是《盜夢空間》都不可能。不過，票房超過《功夫》還是沒問題。」
如今全球票房最高的華語電影自然是《侏羅紀公園》，隨後就是《盜夢空間》。排在第三的則是《功夫》。
不過，《功夫》與前面兩部影片懸殊有些大。
「已經很驚人了。」李琛笑著說道，「《侏羅紀公園》和《盜夢空間》都是科幻片，而這部影片卻是武俠片，純粹的華夏文化。」
李琛完全沒想到這部影片會這麼火爆，尤其是在北美。一部武俠片，竟然讓北美影迷那般瘋狂，簡直不可思議。
誰能想到，一部武俠片，進軍國際市場會如此成功。
在許多人看來，張承創造了一個奇跡。
相比起那些不斷添加西方元素來討好國外影迷的影片來說，《臥虎藏龍》無疑是給了他們狠狠的一巴掌。
張承也告訴了他們，純東方的東西，也一樣能夠得到國外影迷的喜歡。
影片在歐洲的表現傳回國內，自然又引發一波熱議。
這也為國內宣傳節約了不少宣發費用。
國慶前一天，《臥虎藏龍》首映。
圈內自然少不了許多人捧場。
張安又把陳剛給拉來了。
其實，無需他拉，陳剛自然就會來。
影片很快開始。
只是一個開始，許多的眼楮就隨之一亮。不是被畫面所吸引，而被配樂。大提琴如泣如訴的聲音，他還是能听出來的。
「這部影片應該也是張承自然配樂吧？」陳剛低聲問及張安。
張安點了點頭。
「開頭配樂就已經奠定了這部影片的基調了。舒緩而優美的旋律，惆悵而悲傷的人生！」陳罡接著說道，「這是一部悲劇電影。」
「張承應該是最具音樂才華的導演！」
張安笑著說道。
兩人不再說話，而是看向熒幕。
李琛飾演的李慕白和蔣琬飾演的俞秀蓮兩人之間那種莫名的情愫，卻被兩人暗藏在心中。
這是一種壓抑和約束。
故事情節漸漸的展開，一個成名已久的大俠交出佩劍，欲退出江湖，卻因那般劍引出了一系列的事情，把劇情沖突一一展現。
而俞秀蓮夜下追寶劍，那場面虛實並重，既重意境又重實感，那鼓點配樂也讓人眼前一亮。
影片之中的動作場面卻是吸引人。
這也是張承影片的一大特色。
不愧是練武之人，三部電影，動作戲都是一大亮點。
圍剿碧眼狐狸，俞秀蓮大戰玉蛟龍，李慕白竹林戰玉蛟龍或重速度、或重狠斗、或重變化、或重意境，幾個重頭場面各有側重，各有精彩。
主要演員，演技都讓人眼前一亮。
哪怕是導演張承都貢獻極為亮眼的演技……
或許，明年金龍獎最佳男配角獎有張承一席之地。
而其中，李琛的演技也讓人驚訝。
《盜夢空間》里，李琛的演技也十分亮人，這次有過之而無不及啊。尤其是那雙眼楮，給方然留下了太深刻的印象。
李琛不是沒演技，只是需要讓他發揮演技的角色，以及展現他演技的導演。
而影片結束，也證實了陳罡開頭听到配樂的猜測。
影片中的人物都是以悲劇收場，李慕白師徒如此，俞秀蓮也是如此；嬌縱傲氣的玉蛟龍是如此，灑月兌豪氣的羅小虎也是如此；碧眼狐狸如此，長途追捕她的捕頭也是如此。
這就是生而為人的悲哀，這就是不斷上演的人間悲劇。
這部影片，張承想表達的是什麼？
許多人陷入了思考。
這部影片拍的不是俠客，而是江湖！
這部影片俠客們的義舉閑人不再是重點，他們在江湖與世俗之間穿梭的悲喜得失，所思所想才是重點。
張承也並不總是盯著矛盾沖突的發展，他經常有意無意地將故事的主線與當時的世俗社會、人心習俗進行交叉穿梭，從而為尋找它們之間千絲萬縷的聯系提供了想象的空間。
這部影片沒有一般武俠片那種笑傲江湖的豪氣，取而代之的是尋找江湖人文內涵的一種深沉思索與含蓄。
「難怪你說這部影片會是《霸王別姬》在明年金龍獎行的競爭對手！」陳剛有些感嘆的說道。
他不知道影迷會不會喜歡這種思索。
可他卻很喜歡這部電影。
他不得不承認，這是一部經典的電影。
從電影語言的角度來看，無論是攝影、舞美、動作設計、錄音、音樂等所有的視听元素也都充分體現了導演深沉的風格和對華夏古典文化的贊譽及熱愛。
這部影片恐怕真是《霸王別姬》最強勁的對手。