大衛-勞倫斯在洛杉磯停留的時間不長，讓一名律師查看過羅杰當初和愛德華多教授簽訂的合約，確認轉讓「優先投資權」的計劃可以操作之後，就留下了一名親信處理後續的談判和簽約。
至于大衛-勞倫斯自己，則是在當天夜里就返回了紐約，那片勞倫斯兄妹和索尼集團的戰場中心。
送走大衛-勞倫斯之後，羅杰也沒有浪費時間的意思，一個電話將西奧多叫來洛杉磯，簡單地說明了情況之後，就不再去管後續的談判，一頭扎進錄音室里。
密集的鼓點，焦躁的吉他旋律，以及若有若無的低音線。
在幾近完美的樂器伴奏聲中，不斷地改變著「唱」的方式，一次次嘗試，試圖找到自己想要的那種獨特的感覺。
獨一無二的音樂，布魯斯搖滾的集大成之作。
《搖滾樂》。
僅僅只是這一個名字，就可以看出前世【齊柏林飛艇】樂隊的野心。
以「搖滾」為名的單曲有很多，有很多作品的名字，都叫做《》或者《’.roll》。
單單只是隨著羅杰一同來到這個世界，融入羅杰記憶的那塊u盤之中，名叫《搖滾樂》的歌就有十幾首之多。
但在羅杰看來，真正將這個名字闡述到極致的，也僅僅只有這一首。
《齊柏林飛艇iv》專輯的《搖滾樂》。
它的精妙之處在于，任何人，無論是否喜歡搖滾，是否了解搖滾。
只要听過這首歌，就會明白搖滾樂到底是什麼。
正如某位同行所說的那樣。
無論你的搖滾啟蒙樂隊是哪一支，之後又听過多少經典之作。
終究有一天，你會回到這里，補上這一課。
魯迅……啊呸。
奧茲-奧斯朋。（黑色安息日樂隊主唱）
…………
在「最後期限」到來之前，樂隊眾人已經齊聚，漢克-h-漢克斯也帶著他的團隊，來到了羅杰-克里斯蒂安莊園中，為巡演做著最後的準備。
迭戈終于拿出了最後一版的《搖滾樂》，和之前被廢棄掉的無數個版本一樣，依然是經過了初步後期的半成品。
羅杰僅僅只听了一遍，就做出了決定。
「就是它了。迭戈，盡快完成，這首歌和《天堂的階梯》一起做先發，間隔……兩周左右。」
在這個最終完成的版本中，羅杰終于找到了自己想要的那種感覺。
獨一無二的作品，超越語言的音樂。
這源于安妮不經意之間的一句話。
「既然想要讓听歌的人忽略歌詞，為什麼不干脆去掉歌詞呢？」
去掉歌詞？
這當然是不可能的。
無論是鼓點、吉他旋律、貝斯低音，亦或是人聲，都是一首搖滾樂的一部分。
缺少哪一個，都會讓整首歌變得不再完整。
但安妮的話卻給了羅杰一個提示。
沒有必要去照搬【齊柏林飛艇】樂隊的做法。
畢竟，自己的這支樂隊，叫做【darkness】，而不是另一支【齊柏林飛艇】。
雖然從成員能力上來講，兩支樂隊很相似，但卻並非完全一樣。
自然，也就不能完完全全地去模仿「前輩」們的做法。
于是，羅杰拋棄了羅伯特-普蘭特那種獨特的吶喊，轉而用溫柔卻沙啞的低吟，來襯托樂器的「伴奏」聲。
這種唱法不是羅杰的強項，但經過這些年大量的練習之後，勉強也算是可以做到。
在錄音室里呆了足足一個星期，終于錄出了一個令人感到滿意的版本，每一個轉音都完美無瑕，每一絲顫音都恰到好處。
在大多數的音樂作品，尤其是流行樂壇的作品中，樂器，都是為了襯托人聲而存在。
即使是對樂器最為重視的搖滾樂，大多數時候，也是由主唱的人聲作為主角。
但在這首《搖滾樂》中，卻完完全全地反了過來。
讀音模糊化，音量壓低，讓人不經意之間，就將歌聲忽略掉，專注于狂風暴雨一般的旋律之中。
然而婉轉悠長的低吟，卻恰到好處地為狂躁的旋律帶來了一絲溫柔。
就和貝斯的低音一樣，很難察覺，但卻必不可少。
這首《搖滾樂》，已經和前世那首足以排進搖滾類歌曲前十的經典完全不同，但卻同樣精彩。
「真有你的。」
安妮依然是那副大大咧咧的樣子，勒住羅杰的脖子，興奮道︰「還真被你搞出來了，我提議，為了這首完美的《搖滾樂》，開個派對來慶祝吧！」
「……」
胖子毫不猶豫地拆穿了安妮的想法︰「我看你就是想找個借口開派對！」
「哎呀哎呀，被看穿了呢！」
安妮丟給胖子一個白眼，整個人都掛到了羅杰的身上，趴在羅杰耳邊，輕聲道︰「親愛的，胖子欺負我！」
耳邊傳來的溫潤氣息讓羅杰感到有些「不適」。
但安妮這個性格跳月兌的家伙……
羅杰考慮了五秒，決定無視安妮的挑逗，或者說調戲。
「提議駁回。討論正事呢，別鬧！」
羅杰按住安妮的肩膀，將女孩從自己身上推開，輕咳一聲︰「迭戈，後期制作方面盡快搞定。和公司那邊保持溝通，讓公司的宣傳部門配合你們的進度。我只有一個要求，聖誕節之前，這張專輯必須進入發行階段。」
現在是九月下旬，距離聖誕節還有足足三個月，時間非常的寬松。
後期制作不存在「卡進度」這種問題，速度快慢與否，都是和設備、人員數量等硬件方面相關。
在這一點上，迭戈和他的團隊自然不會出什麼差錯。
即使還要再加上前期宣傳、大規模刻錄、運輸，以及鋪貨等等所需要的時間，有三個月的期限，時間方面也是非常寬裕的。
「我們這邊不會有問題。」
迭戈點了點頭，說道︰「那麼，專輯的封面、署名，以及專輯名字方面，都按照之前的計劃進行嗎？」
署名自然是【齊柏林飛艇（led.zeppelin）】，這一點毋庸置疑。
雖然說粉絲和公眾已經知道了《搖滾聖經》真正的作者是【darkness】樂隊，但羅杰仍然打算將「開馬甲」這個傳統保持到底。
讓前世那些頂尖大牌在這個世界也留下自己的名字，某種程度上來說，這也算是羅杰的一個執念。
至于專輯的封面，也是出自羅杰之手，選擇的是前世《齊柏林飛艇iv》第一版的封面，也就是斑駁的牆壁上，掛著一張背著拆捆的騾子的照片。
至于為什麼不用第二版封面的「四種符號」……
關鍵是那些符號太難畫了！
羅杰重生所帶來的技能是「貝斯精通」，而不是「繪畫精通」！
描述一下大致的形象，剩下的讓專業的設計師搞定，這種程度的工作羅杰還可以完成。
但自己畫一堆奇形怪狀的符號出來？
其它三個符號還好說，比如說代表鼓手約翰-伯納姆的第三個符號，就是三個圓圈互相交疊，第二和第四個符號也不算復雜。
但是，排在第一位，代表吉米-佩吉的那個奇葩符號，誰tm知道那是怎麼畫出來的啊？！
咳……
總之，署名和封面的問題就這麼定了下來。
不過在專輯的名字上……
原本的計劃，是用《天堂的階梯》這個名字，也是這張專輯中最受歡迎的單曲的名字。
至少在專輯發行之前，為了這首歌而購買專輯的粉絲絕對會佔大多數。
也算是一種「蹭熱度」的行為。
只不過是自己蹭自己的熱度。
「《天堂的階梯》這個名字會不會不太好？」
安妮插話道︰「我覺得《搖滾樂》這首歌才是這張專輯里最好的。」
單純比較兩首單曲的話，《天堂的階梯》屬于那種全類別通殺的類型，無論是否喜歡搖滾，大多數人都不會討厭這首歌。
而《搖滾樂》則是最純粹、最本質的搖滾，單純從布魯斯搖滾的角度來講，它確實比《天堂的階梯》更出色一些。
盡管在不喜歡搖滾的人听來，這首《搖滾樂》和噪音沒什麼兩樣。
這張專輯畢竟是一張搖滾專輯，考慮到這一點，它的潛在消費者應該幾乎都是搖滾歌迷。
這麼看來的話，《天堂的階梯》就不是那麼適合作為專輯的名字了。
理查森考慮的角度則比較現實︰「但是從商業角度考量的話，《天堂的階梯》這個名字至少能夠提升百萬級別的銷量。」
兩人的意見各有利弊，羅杰考慮了片刻，干脆寫出幾個名字，將所有人叫到一起，開口道︰「投票吧，這三個名字里邊選一個。」
「這個……有什麼特殊的意義嗎？」
安妮指著羅杰在紙上寫出的一個名字，疑惑地問道。
「啊，那個啊。」
羅杰仿佛什麼都沒發生一樣，淡然道︰「算是有吧，紀念一些東西。」
「那我就選它好了。」
安妮表示用腳投票，然後湊到羅杰身邊，嘰嘰喳喳地八卦起來︰「快告訴我，紀念什麼，紀念什麼！」
「有時間再說，工作的時候別鬧。」
羅杰隨手推開安妮，問過樂隊眾人，以及制作團隊的意見之後，最終確定了這張專輯的名字。
《無名專輯（the.）》。