秦己萬萬沒有想到, 得到了休斯的認可以後，休斯爆發出來的熱情是那麼地讓他招架不住。
「等一會兒我把他們都叫來」, 休斯低頭飛快地拿著筆在樂譜上修改著, 「讓他們先唱一次看看效果」。
雖然只是用了‘他們’來代稱, 但秦己還是知道，休斯說的是SING OUT的主演們，雖然他們大多因為這部劇走紅, 之後嘗試參演其他電視劇並沒有什麼太大的水花, 但不可否認這幾位已經算得上是很有名氣了，哪怕這麼多年了依舊還是只能依靠這部劇的名氣，可偏偏還是能保持很高的國民度，每年各個頒獎禮的人氣獎項都少不了他們的身影。
「這就不用了吧？」, 秦己有些為難，「我對阿卡貝拉的了解，估計還沒有你們多，我只是突然來個個靈感而已」。
這種源于西方的藝術形式, 秦己是沒有怎麼研究過的, 畢竟他是solo歌手，又不是弄組合的，去研究這種合唱形式干什麼。
如果不是之前弄了一次音樂劇, 他可能對阿卡貝拉僅僅是只聞其名的狀態, 這次提出來也只是想給休斯提供一個思路, 讓他來搞而已, 這真要讓自己弄一個阿卡貝拉的樂譜, 他也根本弄不出來啊。
首先他連阿卡貝拉的樂譜都沒見過，也不知道跟普通的譜子有沒有區別，而且針對每個人的音色特點，劃分音部，安排和聲，這對于初見這群主演的秦己來說，實在是太難了。
也許休斯對著這些日見夜見，極其熟悉的家伙，可以輕松地知道誰和誰的聲音，在什麼音部搭配起來，會產生激烈的化學反應，可秦己不行。
盡管秦己對編曲的學習已經有了不小的成就，甚至能夠獨當一面了，但涉及幾十個人的阿卡貝拉合唱編排，還是超出了他的能力太多。
他從來不是一個自負的人，可以勝任自然會答應下來，可是若是真的不行，他也不會硬著頭皮強上，打腫了臉充胖子，最後在眾人面前鬧了個笑話，比一開始就直言自己的不足要難堪得多。
「可不要這樣看低自己」，休斯表現得十分不贊同，「嘿，這是你的歌，這是你提出的方案，你不應該把自己刨除在外，我們需要你！」
「我並不是說，要你自己去完成這首歌的改編，我們大家一起才能創作出更完美的作品，不是嗎？」
這般盛情邀請，秦己只能應了下來，他向來習慣一個人完成整首歌大部分的工作，都忘了其實還有分工合作這一說。
休斯滿意地點了點頭，用桌子上的手機打了個電話，然後領著秦己去了隔壁的房間。
「這里是我們的排練室，他們隨後就到」，休斯笑著為秦己推開了門，一間干淨而敞亮的舞蹈室就這樣展現在了秦己的眼前。
一整面牆都是明亮的大鏡子，把這房間襯得大了一倍，淺木色的地板，像是剛打過蠟，在窗戶透進來的陽光下閃著微微的光澤，角落桌子上放著一台電腦和調音台。
而最令人矚目的是那一對Magico的HIFI音響，售價超過20萬美金，其實秦己也早有耳聞說SING OUT的工作室有這樣一對奢侈的大家伙，但真算起來，它的實用性遠遠比不過它的象征意義。
這是SING OUT連續拿了三屆年度收視冠軍之後，才狠下心花了大價錢購入，與其說是買來使用的，倒不如說是為了紀念他們的成功與輝煌。
就在秦己打量這堪稱奢侈品的音響時，劇組的演員們已經上來了——他們之前一直在下面開會研究劇本，休斯叫了人，他們就直接放下手里的劇本找上來了。
休斯要跟秦己這首歌在劇中安排的規模，要遠遠比秦己想象的還要大。
除了六位男女主角以外，來的人還包括了三十位劇組找來幫忙的助演，聲勢十分浩大。
不過可千萬不要小瞧了這三十個龍套，SING OUT的劇組哪怕是跑龍套的客串，一直以來也都是唱功了得的實力派，而這次也是照例從百老匯請來的，頗有些名氣的夜鶯歌舞團。
「嘿，休斯，這位是？」，個性開朗陽光的湯姆輕輕敲了敲門，目光有些好奇地望著里面的秦己。
不光是他，身後跟著那一票人都十分好奇地打量著這突然出現的亞洲面孔。
「我之前不是跟你們說過，這次要演唱一首新歌嗎！」，休斯跟演員們介紹著，「這位就是《Aha！》的原唱以及原作者，他這次還帶來了一個絕妙的點子！」。
「你好，我叫秦己」，上前友好地介紹了自己，秦己分別跟這幾人握了握手，笑著說︰「我知道你們，湯姆，凱瑟琳，還有里昂！」。
「你好，秦」，湯姆用著極其蹩口地發言艱難地說出了這個中文，然後有些尷尬地搔了搔臉頰，「很高興你能喜歡SING OUT這部劇，不過我還是更希望你能叫出我本身的名字」。
「哦，抱歉，只能說你們演的太棒，太成功了，以至于我一見到你們，就完全跟電視中的世界混淆了」，秦己開口打了個圓場，他其實算得上比較喜歡這部劇，叫出劇中人的名字輕而易舉，可要是問他這些演員叫什麼，那他可是從來沒研究過，不可能知道。
其實這也是這群人一直所遇到的問題，劇紅人不紅，所有人都知道湯姆是誰，但他要說起自己是肖恩，那估計沒幾個人听說過。
湯姆有些懊惱地抓了抓頭發，隨即泄了一口氣︰「好吧，湯姆就湯姆吧，希望我們能夠合作愉快！」。
他從來不是一個小氣計較的人，可以說劇中湯姆那開朗的性格跟他本人來說差別並不大，編劇們大多喜歡參照演員們現實的性格來編寫劇本，從而能讓演員們能夠更好的發揮。
所以，可能只是合作一首歌而已，那自然還是對方怎麼叫得順口方便，就怎麼來的好。
「好了，閑聊到此為止，小子們」，休斯見秦己跟幾人熟悉得差不多了，便拍了拍手將注意力吸引了過來，「我們的時間不多，而且這次對這首歌的改編要采用阿卡貝拉的形式，對你們的難度要求比較大，要好好練一練」。
「阿卡貝拉？」，幾位主演面面相覷，他們可從來沒有試過阿卡貝拉，也不知道自己究竟可不可以，心里多少有些沒底。
夜鶯歌舞團的三十來號人倒是一點想法都沒有，他們是來自英國的歌舞團，對這種純人聲表演並不陌生，雖然談不上專業，但是他們也絕對有能力呈現出一場效果還不錯的演出。
說實話，SING OUT劇組對歌曲的改編可謂是花樣百出，甚至是可以說有些套路在里面，快歌變慢歌，舞曲變爵士，等等這種能夠產生強烈對比感的，最後改編得到的效果和反響無一不是成功的。
抓住了這種套路，也是他們電視劇之所以如此成功的原因之一，不過套路玩多了也就不是套路了，經過這麼多次反轉的套路，觀眾們對這種驚喜已經漸漸地有些免疫力了，他們已經不吃這套了，雖然這種情況還不算明顯，可他們都知道，一旦任由其發展下去，不找出新的出路，那麼最終的結果一定是SING OUT收視率的下滑，這部輝煌許久的國民電視劇慢慢地走向落幕。
此時秦己給出的這條新路子，無疑是一種十分富有挑戰的嘗試，這也是休斯為何如此重視，找來了這麼多資源來陪襯的原因。
如果成功了，這就相當于給他們的SING OUT續了一次命，要知道單一個阿卡貝拉發展了這麼多年，就已經可以玩出花兒，而且他們還可以由此延伸，將眼光放得更遠一些，找到更多更好的之前他們從未想到或者從未敢想到的新因素進來。
譬如用歌劇的形式來演繹流行音樂，這種想法幾乎是天方夜譚，可如果阿卡貝拉真的能給劇組帶來新的活力，那麼這些天方夜譚也就值得一試了。