桃李娛樂在七月初的時候，將劉昊的第二張專輯‘秋’發行了。
沒錯，就是以季節來命名專輯。一方面是應景，另一方面他就是懶。
截止到劉昊來港的時候，這張專輯的銷量已經達到一百一十萬張——這還是香江本埠的銷量，目前已經在台灣、新加坡、韓國、日本等東南亞國家發行，雖然銷量還沒有統計回來，但數據肯定要比香江本埠更高，而且在香江唱片銷量榜上已經連續兩周佔據冠軍寶座；而單曲《相思風雨中》的銷量已經突破兩百二十萬張，聲勢驚人。
不過，這一次劉昊過來可不是為了這張專輯的發行宣傳，而是另有其事，只是讓他始料不及的是，剛抵港不久，就有不少媒體聞風而動，希望能夠采訪他。
就在他納悶兼郁悶的時候，一通電話找到他︰「蔡前輩，有何指教？」
听清楚對方的身份，劉昊以為還是為了劇本的事情。
「對不起啊阿昊，」
蔡昌勇一接通電話，上來就是道歉，倒把劉昊弄愣了，他沒言語，听蔡昌勇繼續說下去︰「之前我為了打听你的行蹤，托一個記者朋友向內地的同行打听，結果這個記者朋友無意中就把你的一部分消息泄露出去了，結果就引起了圈內各大媒體的注意……真的對不住，我那位朋友當時也是喝多了，現在也是後悔莫及。」
「難怪這些天有不少人跟公司聯系要采訪我，搞了半天居然根子在這兒。」劉昊一听，不由得笑了起來。
關于他的猜測在媒體上一直有議論，只是一直找不到證據，而桃李娛樂和他本人從來沒有過正面的回應，雖然這兩年他也接受過媒體的采訪，但那采訪內容都是內定的，只為了宣傳而采訪。
其實現在香江和內地之間的來往是越來越密切，雖然審核的手續比較嚴格，但進入內地工作或者到香江探親、打工的人也有不少，只要有一個合理的借口，在香江或者內地有接收的親友，這些都不是問題。所以劉昊對于自己的內地身份不是太注重保密。
但他這次過來，確實是很忙，而且他暫時不需要媒體的配合，自然不想為一些莫名其妙的事情來配合媒體的采訪。
但他的舉動落在媒體方面，卻又有了不同的解讀，在他們看來，就是劉昊耍大牌，所以媒體方面對此頗有微詞，甚至一些一向跟桃李娛樂關系較為密切的媒體也有些不理解。
要知道，記者號稱‘無冕之王’，香江娛樂圈的那些記者被稱為‘狗仔’，可人家本人不覺得自己跟那些大報記者有何分別，後世的那些電子媒體現在還都沒有興起，無冕之王的根基之硬沒人能夠撼動，尤其是藝人們在媒體面前還真的很難挺起腰板。
而劉昊一再挑戰狗仔……噢，是記者們的底線，有人看他不順眼是很正常的事情。
比如《香江晨報》娛樂版的記者魯耀軒就是其中的一員。
《香江晨報》其實就是一家名符其實的小報，整個編輯部的人員還不知道有沒有正規報紙的一個分銷處人員多，他們的報紙內容就突出兩個字——獵奇。至于是否真實，是否有什麼實效性，那就不好說了，反正是跟桃李娛樂聯系過多少次，都沒有得到回應，從主編到記者對桃李娛樂和劉昊的意見大了去了。
魯耀軒今天二十六歲，算是年輕人，但在記者這個行業已經干了近十年，他早年在《明報》干過，而後在《香江晨報》也做了將近六年，算是報社中的元老。
作為一名資深記者，魯耀軒明白這麼一個道理，一條有價值的新聞，不在于它的一次性價值，而在于它是否有持續性，這樣才能夠吸引讀者的眼球。
在他看來，劉昊就是一個寶藏，在他的身上有太多的‘未解之謎’，將這些謎底一一解開，就足以讓《香江晨報》的銷量持續上漲。
尤其是他在朋友聚會後時候听到了一段不完全的消息，讓他重新拾起了關于劉昊身份來歷的猜測，這個話題雖然有些老，但只要證據確鑿，就可以成為一個非常不錯的新聞點。但讓人郁悶的是，桃李娛樂方面將所有媒體提出來的采訪請求都回婉拒了，這讓魯耀軒有些束手無策。
想一想，魯耀軒也覺得有意思，《香江晨報》雖然是小報，但也是小報中的戰斗機，在娛樂圈也是一枝奇葩。但那個劉昊在桃李娛樂的慣縱下，似乎根本不擔心得罪媒體，他真的以為有公司護持就可以無懼媒體了？
不過，作為一名記者，他從來不覺得自己會以個人的好惡來影響自己的工作。在他的工作中，像是劉昊這樣的‘刺頭’，他不是第一次遇到。
跟那些溫吞的藝人相比，他更喜歡這樣的刺頭，因為恰恰是這種人，才能夠為他們創造出更多的新聞價值，這對于報紙的銷量無疑就是催化劑，他自然再喜歡不過了。
別看劉昊不接受采訪，但魯耀軒並不著急，他有辦法讓劉昊接受采訪，只是現在不是時候，等到了時候，他會教一教這個年輕人，什麼是來自社會的鞭笞。
目前，香江媒體對于劉昊有褒有貶，在桃李集團的公關下，總體來說還是褒大于貶的。
魯耀軒查了一下過去兩年來主流媒體對劉昊的報道，無論是音樂還是影視，包括最新的專輯發行，都是贊揚大于貶損的，這也顯然是人氣正當紅的一種標志。
魯耀軒知道，要想突出新聞的價值，針對目標的負面新聞是最直接的，不過目前劉昊銷聲匿跡，這個辦法自然是不管用的︰另外，和媒體主流聲音唱反調，也是一個辦法。
第二天《香江晨報》刊登了一篇劉昊來自內地方面的報道，作著赫然就是魯耀軒。
魯耀軒的這篇報道將焦點放在了劉昊的身份之上，他稱劉昊為‘見不得光的的偷渡者’、‘騙子’。
……
劉昊沒有怪罪蔡昌勇的那位朋友，更沒有遷怒蔡昌勇——事實上，如果他們真的想用他的消息達到什麼目的的話，那狗仔隊們所獲得的消息應該是更為詳細。
關于媒體方面的公關，劉昊一向是交給公司來處理的，他這次來香江，其實是基于一個好消息——節目變更。
所有業內人士都清楚一件事情，那就是佳視的危機並沒有完全過去，而事實上，只要是兒童教育節目這個瓶頸沒有解決，佳視就隨時有被‘噎’死的危險。
讓港府自食其言肯定不行，但可以就節目的具體表現形式展開談判。
原本以為難度很大，也不知道港府不想佳視真的倒閉，還是出于給無線、麗的上眼藥的原因，經過幾翻艱苦的談判，終于取得了突破性的進展，他這次回來，就是為這個節目編寫一個劇本。
在劉昊的腦海里，正在回放著一幕幕兒童影視節目。
兒童影視節目不能夠急于求成，那麼那種長敘事的、多主線的、多伏筆的肯定不行，這樣太耗費演員的腦筋，絕對不可能一兩天就入戲，然後十來天就演得出神入化的。
無論在美國的電視劇歷史上，還是在華國的電視劇歷史上，都有著這樣非常成功的例子。
華國通常給這種電視劇叫‘情景喜劇’。
美國最著名的情景喜劇自然就是《六人行》、《人人都愛雷蒙德》、《好漢兩個半》等等了。
這些電視劇不但是在美國深受歡迎，在全世界也斬獲了大批的劇迷——香江某權威組織做過調查統計，在香江人所喜歡的外國電視劇中，情景喜劇就佔了一半之多。所以，他給佳視的第一部電視劇《武林外傳》就是一部情景喜劇，而事實證明，這種相對比較新穎的形式，完全能夠得到廣大觀眾的喜愛。
說實話，香江這個年代還是有些……狹隘的，無論電影還是電視，暴.力美學充斥著大小屏幕，情景喜劇在這里成了一片被人忽視的荒漠。
而被港澳台視為‘落後’的內地，卻相繼推出了《編輯部的故事》、《炊事班的故事》、《我愛我家》、《閑人馬大姐》、《家有兒女》、《愛情公寓》等情景喜劇。這些都是一集一個故事，一集一個笑料包袱，非常的短小精悍，都是情景喜劇中的經典之作。
然而……
這些卻都還是不行，都不能契合現在的香江……最重要的是，不能契合目前佳視和劉昊的需要。
所以說，經典確實是可以流傳的，但也有其局限性，要考慮到其文化特色和適應的地域及人群。
劉昊思忖之後，終于想到了一部非常著名的情景喜劇——《成長的煩惱》。
《成長的煩惱》在美國情景喜劇中絕對是排名前十，經典之做，雖然拍攝于八五年，但一直到了後世二十一世紀，依然非常的流行。
劉昊之所以選擇這部劇，第一個原因就是它的類型，第二就是因為它的老少皆宜，小孩子能看到好笑的，年輕人能會心一笑，中年人也能從中感悟一些生活中蘊藏著的道理。
香江的教育方式，可以說是中西合璧式的，而且香江人的生活節奏更接近西方人一些，模糊處理一下西方的元素，再加入一些這個時代香江人生活的特點，肯定也能引發香江人的共鳴。
情景喜劇不是逗樂打諢的小段子，除了會讓人笑之外，它還蘊含著許多讓人笑過之後能記住的東西。
比如《成長的煩惱》中，關于夫妻工作與生活平衡的討論、孩子教育方式的討論、孩子在青春期的各種躁動等等。
可以說，所有看到這部電視劇的家長，都從三個孩子的身上，看到了自己家神獸的影子，所以說這些劇情都是非常好的，非常用了心的，你只要仔細的去品味，都能感受到編劇想要表達的深層含義。
後世有很多人在談論香江影視業的興衰，可這能怨誰呢？
很多人只看到八、九十年代香江影視業的發展，卻沒有看到那個時期香江藝人們的努力和奮斗，可是在進入二十一世紀之後，香江的電影和電視劇越來越敷衍，無論是劇本、服裝道具、演員情感投入、拍攝技巧、預算準備等等方面，都是能過得去就行的態度，這怎麼能做出好東西出來呢？
光是羨慕人家斯皮爾伯格的票房破紀錄跟家常便飯一樣的簡單，你有沒有看到人家在一部電影中嘔心瀝血的情形？有沒有看到他把演員、職員逼上絕路的同時，也自己踏上那條不歸路時的決絕？
沒有這些必要的因素，他還能成為那位偉大的導演嗎？
顯然是不可能的！
沒有斯皮爾伯格的嘔心瀝血，能有《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《侏羅紀公園》、《辛德勒名單》等經典的面世嗎？
顯然也是不可能的！
劉昊沒有什麼宏圖大志，但他在後世的時候，就很喜歡香港的電影和電視劇，自己既然有幸成為這個時代的一員，一定要竭盡所能的把香江電影和電視劇帶到一條嶄新的道路上，盡可能的不會出現後世他的記憶。
無論是桃李娛樂還是佳視，都是他的工具，他就是要一點一點在改變……在改變佳視的命運時，何嘗不是改變了香港娛樂圈未來不可預測的……命運！
佳視是劉昊的一部分，所以他才會把《包青天》、《武林外傳》的拍攝交給佳視，但現在佳視除了《天蠶變》和《包青天》之外，還有其它節目也在上馬，而且劉昊提供的《成惱的煩惱》已經過了港府的審查，可以正式開拍了。
在得到準確地回復後，劉昊這面也開始進入下一個流程，那就是選角。