說實話，一次點映而已，真沒想到會來這麼多的影迷。
同樣沒有想到的還有久石讓。
久石讓原本在日本做自己的音樂，可這次來到中國大陸，還跟著參加一下沉放的新片點映，自然也是有重要原因的。
這部《明日戰記》的配樂，就是他來做的。
話說，這件事還有一個小故事。
沉放在做配樂的時候，他原本是打算請川井憲次。
為啥請他……這個理由真的好簡單的呀。
川井憲次的經典作品都是啥？
《攻殼機動隊》《機動警察》《午夜凶鈴》……
雖然這個家伙看上去整個就是一個遠古殺馬特，當然了，在日本這個風格好像叫視覺系，但是，他的音樂作品實在是跟殺馬特沒有什麼聯系。
總結來說，川井憲次的音樂風格比較的偏科幻，而且，還帶有一種很強的神秘跟詭異感，或者干脆說，有那麼一些恐怖的感覺。
其實，就從某些角度而言，科幻跟恐怖可以說是像伴生的，文學作品以及影視作品的早期科幻類型里，大多都有恐怖元素。
比如，瑪麗雪來的小說《科學怪人》。
很多人並不清楚一件事，那就是這部小說被很多名家認為是人類的第一部科幻小說。
事實上，它還有個全名，‘現代普羅米修斯的故事’。
這是一個對生命探索的故事，其中自然也是充滿了恐怖的元素，畢竟在探索生命這個過程中，我們一定會發現很多震驚我們的真相。
而至于這部小說的影響……《異形》將會在2012年的最新一部的名字就叫做《普羅米修斯》。
所以，科幻與恐怖不分家。
甚至，營造一個很好的恐怖氛圍，對科幻反而有很大的助力。
沉放想找川井憲次，這當然是一個非常好的選擇，可他跟川井憲次又不熟，自然就想通過久石讓來聯系人家川井憲次嘍。
但，久石讓一听這個配樂的事情……
「沉桑，這個配樂不如交給我吧！」
態度十分誠懇，這讓沉放相當為難呀。
「我會在這次配樂之中，也加入一些恐怖跟奇幻的元素。」
久石讓都這麼說了，沉放看著他那 明瓦亮的腦殼，還能說啥呢？
勉為其難的就答應了。
沉放這貨現在頗有姜汶當年的感覺嘍。
久石讓的配樂原本有一種很空靈的感覺，甚至會讓人覺得有些孤獨。
當然了，這個感覺藏的很深，也不一定是誰誰都會如此。
眼下，自己的配樂跟這部電影影迷們會有何等反響呢？
終于，放映廳里黑了起來，久石讓的內心十分期待。
……
一段悠揚的仿佛從天外飄來的樂曲回蕩在整個放映廳里。
姜汶坐在椅子上，他有一種神游物外之感。
他對音樂並不是特別的懂，但，多少也懂一些，畢竟演過不少跟音樂有關的角色，《BJ人在紐約》里面的男主角，以前是拉大提琴的。
後來他有錢了，一次性的花了4萬美元，讓整個交響樂團陪著自己玩一次表演，當時，舞台下面沒什麼觀眾，只有寥寥數人。
這種感覺，姜汶明白是什麼意思。
並不文藝，而是一種反擊！
你們不認同老子，那就等老子有實力了，我就逼你們認同！
莫名的，姜汶想到了這部《明日戰記》。
沉放從一個默默無聞的小子，走到了今天，他這一路上也是經歷了無數的質疑，無數的不認同。
而就說這部科幻電影，別說現在做點映，就算是之前還沒有上映的時候，那就已經是幾乎被全網質疑了。
自然的，姜汶也看的明白沉放在之前的種種準備。
或者干脆說，那就是他的手段。
確實有些無所不用，可那也是應該的。
這部《明日戰記》到現在，沉放在這個時間點上涌的手段就已經是非常‘常規’的啦。
常規是指︰廣告，公交停廣告，圈內好友的各種‘安利’。
以前的沉放很少用這些，他一般就是劍走偏鋒，想一些其他的路子來做宣傳。
但這次，沉放在之前算是劍走偏鋒，這算是奇招。
可到了電影即將上映的這個階段，他開始出‘正招’了。
這種大規模的，鋪天蓋地的廣告宣傳，是以前如華宜這樣的大公司才能用的手段。
現在沉放用來……姜汶笑了。
這大規模的廣告，賦予了這部《明日戰記》大片的氣質！
在上映之前的最後階段里，完成了這個步驟。
這小子果然有些東西！
那麼，現在就是要用這部電影來回擊那些不認同，或者嘲諷他的人啦！
這部電影……
在開場那讓人神游物外的音樂同事，整個大銀幕也逐漸的亮了起來。
或者說，這也不算是真的亮。
而是宇宙！
對，就是在一開場給大家呈現了一個十分恢弘的宇宙畫面。
宇宙啊，何其之大，但當大銀幕將這個‘大’給呈現出來之後，給人一種深深的孤獨之感。
人類太渺小了，在這樣的龐大宇宙之下，人類真的什麼也不是。
而且，我們現在發現只有我們，真的很孤獨。
銀幕上的畫面並非靜止的，而是在慢慢的變化，而很快，大家就發現了不對勁。
一顆藍色的星球出現了。
很明顯，這就是地球。
但，不對勁啊，真的很不對勁。
加速了！
原本空靈孤寂的音樂，此刻也發生了變化，節奏緊張快速了起來。
什麼情況？
難道，這個東西是個小行星嗎？
就是說，觀眾剛剛的視角，其實是在一顆有可能毀滅地球的小行星之上嗎？
關于小行星毀滅地球的這個事兒，我們真的是耳熟能詳，基本上這是目前人類科學界對人類毀滅原因，科普的最廣泛的一種可能了。
所以，大家腦中大多會有這樣的想法，那就是，小行星出現就跟著就是如何應對，避免人類的毀滅。
那麼，接下來是不是這個套路呢？
畫面很快就轉到了地球之上，可這個時候的地球，卻正陷入極大的危機之中。
人類剛剛經歷了一場大戰，而原因是為了爭奪資源。
戰爭過程中，自然慘烈非常，但也讓資源得到了一定合理的分配。
可惜，本來停戰之後應該重建，可是，資源的危機還是沒有完全解除。
就在這個當口，一顆小行星從宇宙飛來。
「小行星的直徑對地球來說是致命的！」
「我們即將見證人類文明的毀滅嗎？」
「不要听媒體上的妖言惑眾，大家跟著我一起祈禱！」
「避難所的位子已經炒到了1億美元！1億！」
「蠢貨！美元還有什麼用？在這種時代，就是廢紙！」
大銀幕上，出現了讓人心生恐懼的畫面。
這一幕幕的末日景象，不斷的刺激著觀眾的大腦皮層。
而從專業的角度來說，鏡頭從外太空來到地球，再到整個人類社會的反應。
這是一個非常完美的從大到小，從宏觀到微觀的過程。
鏡頭語言之中，有一種獨特的氣勢跟內涵。
會讓人產生一種微妙的，仿佛修仙小說中‘內窺’的感覺。
只要把地球想象成一個人，大概就有了。
但，這樣想象自然不是誰都行的，可這種潛意識上的傳遞，其實是完成了。
而這些鏡頭組合在一起，配上久石讓那空靈孤寂還帶著恐怖感覺的音樂。
形成了一個沉放在之前不斷強調的東西！
末世感！
路洋在看到自己作品成片的時候，他臉上全是笑容。
沒錯，就是這種感覺，這個感覺也千萬不要小看。
末世感，這本身並不容易，不是哪部電影都能搞出來的。
甚至，就算是有些爛片，明明拍的是末日題材，可卻讓人感受不到。
原版大家在拍攝的時候，對這種末世感的營造也有很大的爭議。
到底要不要花這麼多的鏡頭，已經這麼多的特效。
就只是搞出這麼一個‘感覺’呢？
沉放一直在堅持！
必須要！
這個堅持，真的很厲害。
路洋自認，他確實在這一點上，比不上沉放。
要知道，這是需要魄力的，這也是需要錢的。
電影鏡頭就是錢。
相對來說，有人提出，只要打一些字幕，告訴一下觀眾，現在是人類末日，不就行了嘛。
嗯……沒錯的，基本上就是香港方面的人。
甚至，就連古仔也覺得沉放這樣搞，有些太麻煩了。
可眼下看來……值得！
這一切確實是值得的，只有這樣，才能讓這部電影真正的立得住。
听！
整個影院里現在都沒有什麼聲音了，顯然，大家都沉浸在了電影畫面營造出來的末世感當中。
這就是一種成功！
而在這成功末世感營造之後，就可以把所有人都引入到接下來的情節當中。
那天外來客，那個小行星，它是來毀滅地球的嗎？
轟隆砸落在大地上的小行星，並沒有如人類所想象的那樣，毀滅掉我們人類文明。
這當然是個好消息，但很快，大家就發現不對頭了。
小行星的周邊竟然出現了古怪的植物。
于是乎，人類出于敏感，也就是之前戰爭留下的陰影，自然而然的像那些植物發動的攻擊。
坦克，飛機，各種各樣的武器，仿佛不要錢的砸過去。
結果大家都大吃了一驚！
那小行星干脆變成了一個巨大的植物，難以描述的形態，而那些坦克飛機什麼的，竟然都被植物給‘吸收’了一樣，變成了一個個的怪物。
這些怪物反過來向人類發動了進攻。
人類的文明沒有被小行星的撞擊毀滅，但，現在看來，似乎還是要被小行星毀滅。
這是逃不過的宿命嗎？
在這樣的違紀情況之下，人類糾集了最後的力量，展開反擊。
其中，有一支小隊，如尖刀一般，向外星植物的核心突擊！