舞台上，兩個人的身後背.景，是寬屏幕上的一個巨大橢圓形天空。
一段簡短的琴鍵音色之後，劉清山的開嗓就讓所有觀看的人頭皮發炸，被震撼得久久張大著嘴巴。
海浪無聲將夜幕深深淹沒
漫過天空盡頭的角落
大魚在夢境的縫隙里游過
凝望你沉睡的輪廓
看海天一色听風起雨落
執子手吹散蒼茫茫煙波
大魚的翅膀已經太遼闊
我松開時間的繩索
這首歌就是《大魚》，短管的幾句歌詞，帶給人們的是美輪美奐的天籟之音，所有人都被一個大男人發出來的款款深情深深震驚到了。
由此而產生的驚懼與駭然，寫在了每一個人的臉上。
連現場的攝像師傅們也都被驚呆了，有那麼幾秒鐘，錄制畫面都一直是凝固著的。
好在馬上就有現場的幾台固定機位的畫面，被及時切換進去，導演室里的轉播畫面特????????????????才出現觀眾席上那一張張張著嘴巴的驚駭表情。
那位導演同樣被刺激到一時間張口結舌，都說劉清山的唱功多麼多麼神奇，此時設身處地的感受之下，居然一點都沒覺得傳聞的夸張。
此時的現場觀眾，已經度過了初時的被震撼，大都在閉著眼陶醉其中。
緊隨而來的，是姚蓓娜的那自然柔美的空靈之音，導演在監視器的鏡頭里可以很清晰地看到，在她開口的那一刻，很多人都在不由自主地打了個哆嗦。
此曲算是又一首華夏古風性質的歌曲，重在旋律優美，婉轉動听。
再配上美得令人心醉，讀之令人心痛的古義歌詞，將旋律中的深情，娓娓道出柔情悠長的浪漫情懷。
接下來劉清山的接唱，在嗓音運用上只能說合情合理，恰到好處，把原本淒美的悄愴幽邃詞曲意境烘托了出來。
整首歌他也僅能算是一枚綠葉，讓真正演繹哀感頑艷的女聲更如天籟般吟唱而已。
但相比單純女聲，他所演唱的男聲是勢不可少的氣氛鋪墊，然後才會有接下來女聲的淒切難抑。
可以說，二者缺一不可，把整首歌曲的意蘊和境界都完美地體現了出來。
即使是現場不懂音律的人，都能深刻感受出來其中的意象表達。
可就在人們都以為這首歌已經是最完美演繹的時候，劉清山首先吟唱著步入其中時。
那種猶如海妖一般的如夢吟唱一經開口，就營造出了那種與情景交融、虛實結合的美極意境，讓人不覺就是雞皮疙瘩漫身。
在這個節點上，他並沒有提前給姚蓓娜交代些什麼，只告訴她由著情緒自由發揮。
因為他知道對方近幾年重復最多的工作，就是各種影視劇里的劇情背景吟唱，她在這方面有著得天獨厚的經驗優勢。
果不其然，或許是受劉清山的清音吟唱所感染，姚蓓娜的口中也斷斷續續地開始以同樣的吟唱音調來相和。
就在她吟唱出口的一剎那，連劉清山都不得不承認，姚蓓娜的聲線絕美，吟唱效果極仙，天賜獨特的嗓音寧靜致遠，有著極高級的妖勁。
隨著其後兩個人的吟唱融合在一起，所有人都目光呆滯地望著舞台方向，化作了石膏般的雕像狀態。
直到姚蓓娜一段四、五個八度的海豚音響徹，人們才再一次激靈著醒來。
卻不等表現出驚懼表情，劉清山的又不知幾個八度的高音，陡然如穿透天際傳來，非人音域的吟唱，幾乎讓那一刻的空氣都被凝固住了。
繼而一高一低的海豚音，就如在廣袤無垠的天地間回蕩，竟仿佛自空中交織成似鋒芒的質感音色，久久在半空里暈蕩不休。
這種自然和諧的隱性光澤漫天，與身後那白雲藍天布景形成了一幅絕美的純淨深邃意境，引著人們的身心都在四處飄蕩。
天籟般的聲音，將人帶入如夢如痴到極致的意境當中，營造出一種迷幻、空曠的縹緲夢境。
整個唱段並沒有華彩樂章的大量運用，無論詞曲演繹或奢華????????????????布景的烘托。
那一刻仿佛只剩下藍天白雲下的空曠無際，空靈到極致的虛假音的變幻之妙，已經把舞台虛化為整片天地。
兩個人的音律表現力都驚人的恐怖，一個是空靈縹緲、一個是靜深流遠；一個講述天空的故事，一個訴說大海的過往，合起來就像是海妖與少女的對話。
而此時劉清山遞給了姚蓓娜一個肯定的眼神，這份鎮定平穩襯托出他做人的高品格、做樂的大胸懷。
這是一首可以安安靜靜、細細品味地陶醉在音樂里的經典佳作，听者很難不被這種走心所感染。
或許此時此刻很多人的腦海里浮現出了一句話︰此曲只應天上有，人間哪得幾回尋。
兩個人共同演繹出的那種淳樸真摯的感情，很容易讓听眾引起共鳴，醇美安逸，空靈清婉。
尤其是姚蓓娜那種獨特的嗓音，演唱得更為動听、完美，唱出了幾許喟嘆，唱出了命運輪回的神秘感。
最值得特別推崇的，是此歌最後部分的吟唱，兩個人兩種唱法，一個吟唱如龍吟碧海、鳳鳴青天，一個吟唱似纏繞流連，相依相戀，綿延不絕，結合在一起就帶來听覺上的極致美感。
那一刻仿佛只剩下藍天白雲下的虛無縹緲，空靈到極致的虛假音的變化之妙，已經把舞台虛化為整片天地。
如仙音般繚繞中卻千變萬化，或明或暗，或剛或柔，或厚或薄，細如游絲的聲線將那種純淨細膩、懵懵懂懂、若隱若現的情愫體現得恰如其分。
便是評委席上早已見識過無數最頂級音樂會的那些人，今天帶給他們的這首華語歌，才算是聆听到真正的仙逸繚繞的意境。
各自臉上的表情，與第一次听到這首神曲的人們一樣，皆是目瞪口呆，形同失了魂。
就在時間好似都被停止了的瞬間，兩個人的海豚音于忽然間猛地拔高，就像是一種從聲帶與喉管之間的極小縫隙間，吹出強大的氣息而發出的極高的發聲。
不等眾人身上的顫抖一隱一現，高音就戛然而止，只余得漫天姚蓓娜的空靜而帶有靈活的真音吟唱，緩慢給這一場天籟靈音，畫上了一個完美的休止符。
一曲大魚，遙寄相思，聊以慰藉引來滿座皆驚！
音樂聲都停了好幾秒鐘了，滿場仍沉浸在一種久久不能月兌拔的淒美感受里。
直到評委席上的猝然站起好所有人的身影，齊齊給出感受至深的掌聲後，現場觀眾才醒悟過來。
隨即便是整個播放大廳的身影都站立了起來，伴之雷鳴般的掌聲密集響徹起來，間伴有無數聲尖厲驚叫令人渾身如過電般發麻。
此刻滿場的觀眾早就齊齊站立，不少人的臉上都有被淚痕流過的濕意。
這首歌把人給唱哭了，美輪美奐到極致的音色干淨、清澈、明亮而不帶有絲毫的雜質，把人們帶入了與天地氣息的共鳴當中。
評委席上的所有人，也和觀眾們一樣在長久地站立著，直到現場有更強烈的尖叫聲音他們才蘇醒過來。
「盡管心里很不情願，????????????????但這首歌帶給我的是驚慌失措，與難以割舍的曲意留戀！」
是主評委里的趙義山在首先表達出了他的感慨，卻引來一旁徐培東的言辭打擊。
「多麼淒美的一首歌，你居然會用驚慌失措來形容，是不是你的文學功底不足以表達，或是因此而產生了自嘆不如的灰心喪氣？」
很奇怪，一向與他針鋒相對的趙義山，這一次並沒回以言語反駁。
「說實話，兩者都有，只是歌詞部分，你我在場的都算上，有誰敢說自己能夠寫出來！」
「所以你因為自己寫不出來而有所失落了？」
「失落倒是談不上，若是強加給我，那我只能說也分人，要是經由你手寫出來的，我就會很傷心了，因為你一時的靈感噴發，實在是我不願意看到的！」
幾年來，這檔節目唯一沒有變化的常駐主評委就有他們兩個，相互間的斗嘴，已成了這個節目的特色之一。
倒不是說兩人平日里素有嫌隙，也不全是為了節目效果，而是兩個人是二十幾年的老同學，相互間熟得不能再熟了。
「听你的語氣，我如果能寫出來是你不能接受的？」徐培東在充分發揮老熟人之間的糾纏不清。
「那是當然！不過這首歌無論詞曲都出自劉先生，心里的失落感就完全轉變成了灰心喪氣，因為我覺得自己永遠都不能追趕上！」
他的話引來滿場的頻頻點頭，被攝像機很及時地錄制下來。
原因很簡單，整個華國如此高產，又是首首經典，唯有他一人而已，這已經是共識了。
徐培東也沒再繼續糾纏下去，同樣感嘆莫深。
「還真是這樣，這首歌我想已經不需要我們故作內行的妄自評價了，說劉先生開創了我們華國古風里的深情流派，我想沒幾個人質疑吧？」
普通評委席上的宋秀英，像是早就忍住不發言了︰「我的天，我今天听到了什麼？他們兩個就像天使，聖潔而不可褻瀆！劉先生，娜娜，你們是怎麼做到的？」