由于《君ゎゆペクんザ》這首歌的大成功，所以曹志強的第二首單曲《海嘯》在剛開始制作的時候，日本的華納公司就高度重視這個作品。
為此，日本華納完全采納了曹志強的建議，不但先後為《海嘯》這首歌出了正式版、solo版、女聲版三個版的曲子外，還特意針對這三個版本的曲子，花重金制作了三個高水準的MTV。
其中的正式版，就是有電子琴、小提琴、吉他、貝斯、架子鼓等諸多樂器混音，且有大量伴唱人員做背景伴唱的正式版本。
與正式混音版相配的MTV，則繼承原來的講故事風格，講了一個關于暗戀的小故事。
故事的劇情很簡單，開頭就是一個年輕的男性上班族，跟往常一樣加完班後，在夜色中如行尸走肉一般麻木且疲憊的往家走。
就在他回家的路上，天空忽然下起了大雨。
因為突然下雨，麻木的男人突然蘇醒，然後為了避雨，他匆忙去旁邊一家鮮花店的屋檐下避雨，結果在這里看到了一個同樣在避雨的年輕女孩兒。
看到對方後，年輕男子瞬間呆住，並打開了塵封已久的回憶。
原來，年輕男人認識那個年輕女孩兒，因為他跟那個年輕女孩兒，原本都是一個小鎮上的人，並且男人暗戀那個女孩兒很久了。
然而，因為自身怯懦害羞的原因，男人從來不敢開口向女孩兒表白，所以那個女孩兒一直都不知道這件事。
就這樣，時光匆匆而過，男人順利考上了大學，去了外地上學，然後畢業，工作，過著大家都在過的平凡且枯燥的生活。
工作期間，曾經有不少人給他介紹過女伴，但他都表示沒興趣，一直就是埋頭工作。
別人都以為他是工作狂，因為他自己才知道，他是想通過工作來麻醉自己。
因為自從離開那個小鎮，離開那個女孩兒之後，他的心好像就被掏空了，每天就只是好像機器人一樣麻木的學習工作，沒有愛好，也沒有興趣，只是麻木的上班下班，成了一個上班工具人。
直到這一天，男人因為避雨，又見到了那個一直暗戀的女孩兒，盡管只是看了一眼，但因為男人對那個女孩兒太了解了，所以第一眼就認出來她。
只是她卻沒認出男人，所以並沒有做出什麼異常舉動。
很快，回憶結束，雨也停了，在花店門口避雨的女子禮貌的對男子笑著點點頭，然後就快步離開了。
男子再次看著女子離去的背影呆住，忍不住流下眼淚，卻再次因為怯懦跟自卑不敢開口。
就在這時，早看出男子不對勁的花店老板娘主動笑著送上一束紅玫瑰，然後說了一句︰「不追上去嗎？再不追的話，就要來不及了喲！」
听到這句話，男子 的一擦眼淚，接過老板娘送來的那束鮮紅的紅玫瑰，然後對老板娘深深一個鞠躬，這才扔了公文包，手捧鮮花流著眼淚，瘋了一樣的追了上去。
MTV的最後，是老板娘微笑著站在花店門口，看著男子手捧鮮花流淚追趕的背影，但卻沒有後續，短片到此戛然而止，沒有交代男子到底追上女子沒有，也沒有交代有沒有正式告白，算是一個開放式結局。
很明顯，這個故事跟歌詞內容貼合度很高，而且也很符合當下日本的潮流。
因為日本此時正處在經濟高峰時期，與之相對的也是許多問題叢生，其中之一就是大量麻木的上班族。
八十年代的日本人，他們大多數都有工作，收入也不錯，但大多數都是那種加班狗。
沒錯，八十年代的日本人，不管是藍領工人還是白領職員，加班是常態，按時上下班，不加班的公司幾乎沒有。
這種情況，導致日本人的生活節奏很快，且一個成年人大部分的時間，其實都被工作所綁架，基本沒有太多自己的業余時間去玩什麼愛好。
正因為如此，日本的漫畫產業才開始在這個時候蓬勃發展，原因就在于比起其他娛樂方式，看漫畫不需要佔用太多時間。
這種情況，就跟國內網絡興起後，曾經崛起網絡小說一樣，原因還是網絡小說主打小白文，娛樂方式簡單粗暴，且不需要花費太多金錢跟時間，非常適合普通加班狗、學習狗以及家里蹲食用。
而曹志強搞的這個MTV，表面是說暗戀與勇氣的故事，其實是戳中了日本社會的一些痛處，很容易讓人共情，尤其是那些日常加班的普通上班族的共情。
直戳人心的劇情，優美的畫面，加上動听的音樂，還有夜晚、路燈、花店、下雨、回憶、青梅竹馬等日本人喜歡的元素，結合起來簡直就是大殺器。
至少在這個時代，這種短平快的短視頻模式，絕對可以直抒胸臆，迅速讓人淚崩。
當然了，為了節省成本，同時也是為了更好的宣傳，所以男女主角依舊是曹志強跟中森明菜。
其中曹志強演男主角，也就是那個如行尸走肉一樣的加班狗。
中森明菜則飾演男主角從小暗戀的青梅竹馬。
還有個花店老板，則是專門找了栗原小卷來出演。
栗原小卷在此時的中國來講，的確算是家喻戶曉，可在此時的日本來說，栗原小卷其實只能算一個過氣明星，跟山口百惠這種依舊人氣爆棚的明星是沒法比的。
就好比現在，栗原小卷實際處于半隱退階段，並沒有什麼工作。
當然，栗原小卷的家庭條件不錯，她也不需要靠工作來養活自己。
後來栗原小卷之所以不斷訪華，並頻繁搞中日文化交流，其實根本原因還是她在日本的咖位不夠，又靜極思動，想通過這種方式來進行突破而已。
總之，能找栗原小卷過來演配角老板娘，還是曹志強的提議，畢竟這這首歌跟MTV，以後說不定還會成為中日合作的一環，賣去國內呢。
要知道，曹志強的身份可不單純是一個來日本打工的歌手，他本身還是中國一家國企的負責人兼一家唱片公司的老板。
所以，如果華納先鋒跟曹志強掌握的影音公司合作，是有可能把日本的唱片賣去國內的，這等于開拓了市場，是名利雙手的好事兒，何樂而不為。
要不是沖著曹志強的這重身份，哪怕他再有音樂才華，華納先鋒的山本社長也不會這麼優待他。
既然這些歌以後有可能會返銷中國，那請個中國人很熟悉的日本明星就很有必要了。
所以栗原小卷就被曹志強提出來，並被華納先鋒的人請來演MTV的配角。
對于栗原小卷來說，能出演MTV的配角，也是一個不錯的嘗試，而且她也提前听過《海嘯》這首歌，確實非常喜歡，所以就欣然同意了。
就這樣，大家一拍即合，MTV很快就拍完，進行一些必要的後期制作後，就算完成了正式的拍攝。
劇情版的MTV，配合的是正式版的歌曲，但solo版跟女聲版就不一樣了。
所謂的solo版，就是曹志強一個人穿著普通的白襯衫跟牛仔褲，坐在鋼琴前一邊彈鋼琴一邊唱歌。
伴奏的樂器只有鋼琴，唱歌的也只有曹志強一個人，所以又叫solo版，或者叫鋼琴獨奏版。
與之配合的MTV也很簡單，就是把曹志強現場彈鋼琴演唱歌曲的畫面拍攝下來，就是一個現場版的MTV了。
曹志強的歌喉自不必說，他的鋼琴演奏技能也相當強悍，畢竟都是系統出品嘛。
通過這種現場演奏現場拍攝的方式，還可以趁機宣傳一波曹志強多才多藝的情況，告訴大家，曹志強不光唱歌好，寫歌好，他彈鋼琴的水平同樣很高。
Solo版的歌曲跟MTV，突出的就是一個真實與臨場感，讓听眾跟觀眾能直觀的了解到曹志強本人的演唱過程，並且展現曹志強的實力。
因為SOLO版看似簡單，但其實是最不簡單的。
原因就在于，solo版是鋼琴獨奏加單人清唱，沒有太多伴唱跟混音，所以對歌手的鋼琴演奏技能以及歌聲表現力，都有很高的要求，如果實力稍微差一點，都是壓不住的。
這就是為何實力派歌手喜歡在各種場合玩真唱，原因就在于真唱能最大程度的體現自己的實力，而假唱則容易翻車。
無論古今中外，普通大眾都喜歡實力派歌手，對于那種沒有真正演唱實力的偶像派，都是不屑一顧的。
而solo版的推出，就是告訴大家，森中青泉是真正的實力派，所以哪怕他不愛出風頭，不愛拋頭露面，也不喜歡上電視，或者開演唱會跟歌迷互動，這都是可以被原諒的。
畢竟實力派歌手嘛，平時肯定忙著打磨實力，琢磨好歌，哪有空到處炫耀跟作秀啊。
用這種反向操作，反而會加深大家對「森中青泉」是個靦腆有才，且踏實肯干這個人設的認可，從而出現一批真正的鐵粉。
只有出現大量真正的鐵粉，才是實力歌手的明證。
最後就是女聲版了。
所謂女聲版，就是由中森明菜演唱這首歌，大部分歌詞都一樣，只是把歌詞里面的「女性」換成了男性。
這個女聲版本的目的其實很簡單，主要是要帶帶中森明菜的人氣，順便多增加一下這首歌的受眾，讓女性也能感同身受，盡量做到男女平等。
畢竟八十年代的日本女性，可是女性覺醒的時代，女性的消費能力自然也不可忽視。
當然，與女聲版相對于的MTV，也做了一個取巧，就是同一個故事，用不同的視角來演繹。
在女聲版MTV中，故事跟正式版一樣，只是主角成了女孩兒，視角也成了女聲的視角。
只是在這個女生視角的故事中，這個女生其實一直暗戀著那個男生，可因為這個男生一直很優秀，學習成績一直是班上前茅，所以女生很自卑，雖然一直喜歡對方，卻一直不敢開口表白。
後來，女生知道男生考上了東京的名牌大學，她很失落，因為她落榜了，沒有靠上大學。
落榜後，她在本地找了個便利店銷售員的工作，每日過著枯燥且平凡的生活。
因為長得不錯，很多人勸她早早嫁人，做家庭主婦，這樣就不用那麼辛苦的每天上班了。
但女生一直不同意，因為她心中一直有個他。
後來，女生攢夠了錢，毅然決然孤身去東京闖蕩，只因為她听說，那個她一直暗戀的男生，如今就在東京。
來到東京後，女生因為學歷低，吃了很多苦，干過搬運工，干過啤酒促銷員，然後她一邊工作一邊自修，最後終于考上了專門學校，用半工半讀的方法，最終畢業成了一個「門士」，類似于國內的大專學歷。
畢業後，她成為了一名美容師，專門給女性客人做美容服務。
工作後，她因為長相靚麗，一直有很多追求者，但她從來不動心，也沒興趣，只因為她心目中一直都有那個男生的影子，這也是她這麼多年來能一個人來東京打拼，並堅持下來的動力。
作為一名美容師，她經常工作到很晚，一般下班後，她都會去同一家花店買一束鮮花回去。
哪怕她的收入並不算很高，哪怕住的地方也很狹小，但她還是會讓家里每天都有鮮花，因為她記得，她心目中的那個男生曾經說過，很喜歡鮮花。
然而這一天，因為突然下雨，她在門口看到了那個久違的他。
看到他的一瞬間，她就認出來了，但她卻因為害怕跟怯懦，只能裝作不認識。
但也因為害怕跟怯懦，所以她忘了來這里的目的，忘了買鮮花。
等雨一停，女人就匆匆離開，害怕繼續待下去會穿幫，會忍不住流出淚水。
換言之，在這個版本的MTV里，是女子一直暗戀男子，只是男子不知道，跟男版的情況正好反過來。
可實際上如果對照正式版，也就是男版的MTV，就會知道這是一個雙方互相喜歡，卻因為雙方都怯懦不敢表白，而錯失彼此，卻又在心中堅持喜歡彼此的故事。
這種同一個故事，用不同視角進行不同演繹的手法，在目前的日本來講，本身就是一個創新，加上優美的畫面，動听的歌曲，要不是時間太短，這都可以當做一個短片電影了。
也正是因為這種創新，加上歌曲確實不錯，還有之前的成績打底，所以華納先鋒這次真的下了血本，各方面都是用了心，質量那是杠杠滴。
為此，華納先鋒不光制作了三首歌同一張唱片的普通卡帶版，黑膠唱片版等唱片版，還把三個MTV都結合在一起，推出了錄像帶版跟LD版，等于是唱片跟視盤一起上！
不僅如此，在一開始的宣傳上，也花了大價錢，直接掏出一億三千萬日元當宣傳費，可說是史無前例。
當然，這點錢對日本華納來講，其實不算什麼。
甚至山本社長都說了，這個作品不賺錢都行，只要能打開知名度，讓大家認識到華納的品牌就夠了。
在華納先鋒不計成本的瘋狂砸錢做宣傳之下，在這首歌本身質量過硬，MTV也非常不錯的情況下，再加上之前那首歌的風潮還沒退卻，有之前的成績助推，所以這張單曲的銷售成績嗎，乍一推出，就開啟了一場狂飆盛宴！